14 coloane sonore de film ideale pentru a testa sistemul tău audio

Când am creat o listă cu cele mai bune coloane sonore de filme pentru a testa sistemul tău, am avut grijă să facem distincția între acele lucrări muzicale scrise special pentru a însoți un film și coloanele sonore – compilații de melodii și lucrări instrumentale adesea deja existente.

Asta pentru că știm că acestea merită propria lor listă separată. La fel ca o compilație atent realizată care definește o relație în devenire, aceste coloane sonore sunt la fel de esențiale pentru partenerul lor cinematografic ca orice scor original.

Am selectat aici alte favorite ale noastre, multe dintre piesele care ne fac să revedem în minte scenele asociate din filme imediat ce auzim câteva acorduri. O coloană sonoră grozavă nu doar că completează tonul și atmosfera acțiunii de pe ecran, dar se susține ca o listă atent curată de melodii ce pot fi savurate și separat de film.

• Oppenheimer în IMAX este atât de bun încât ar putea fi iremediabil pentru film

Guardians Of The Galaxy Vol. 3 (regia James Gunn, 2023)

Coloana sonoră pentru originalul Guardians Of The Galaxy (AKA Awesome Mix Vol.1) poate că a fost puțin prea directă, dar a servit drept un excelent prim pas pentru membrii mai tineri ai audienței care doreau să se imerseze în lumea muzicii, să spunem așa, „adevărate”.

Deplasându-ne rapid la a treia parte din saga Guardians, piesele sunt mult mai adânci și, îndrăznim să spunem, mult mai interesante din punct de vedere muzical dintr-o perspectivă neutră. Au dispărut Blue Swede, The Jackson 5 și David Bowie, înlocuiți de Spacehog, Faith No More și The Mowglis. Există și câteva clasice mai populare, cum ar fi Creep de Radiohead și No Sleep Till Brooklyn de la Beastie Boys, dar Awesome Mix Vol. 3 prezintă un scor mai matur reflectând o aventură finală la fel de matură.

Coloana sonoră Guardians of the Galaxy Vol. 3 pe Amazon

A Star Is Born (regia Bradley Cooper, 2018)

Aproape că pare o înșelătorie să includem pe această listă filmul A Star Is Born din 2018, mai ales când consideri că a) este un film oarecum „muzical” oricum și b) majoritatea pieselor sunt livrate direct de duo-ul principal format din Bradley Cooper și Lady Gaga mai degrabă decât fiind selectate dintr-o varietate de surse existente.

Chiar și așa, există multe altele de savurat pe lângă lucrarea originală excelentă a vedetelor principale ale filmului, inclusiv o versiune grozavă a piesei La Vie En Rose de Édith Piaf interpretată chiar de Gaga. Totuși, piesele originale sunt cele care au făcut debutul regizoral al lui Cooper un asemenea succes, caracterizate prin balade mari, emotive și adesea devastator de emoționante, cum ar fi Shallow, Always Remember Us This Way și I’ll Never Love Again.

Coloana sonoră A Star is Born pe Amazon

The Great Gatsby (regia Baz Luhrmann, 2013)

Având în vedere cât de contemporană și vie se simte scorul lui Jay-Z pentru interpretarea lui Baz Luhrmann a filmului The Great Gatsby, poate fi surprinzător să descoperi că a trecut acum mai bine de zece ani.

A îmbătrânit superb, însă, o colecție vibrantă și tumultoasă care amestecă îndrăzneț influențe de jazz clasic din anii '20 și swing cu hip-hop contemporan, R’n’B și rock alternativ. Cu Jay-Z la cârmă și o multitudine de talente la dispoziția sa, nu ar fi trebuit niciodată să fie îndoială că lucrurile s-ar coase împreună, cu piese remarcabile incluzând interpretarea lui Beyoncé și André 3000 a piesei Back To Black, balada mereu melancolică a Lanei Del Rey Young And Beautiful, ca să nu mai menționăm versiunea anthemică și plină de agonie a lui Jack White a piesei Love Is Blindness de U2.

Coloana sonoră The Great Gatsby pe Amazon

Almost Famous (regia Cameron Crowe, 2000)

Drama comedie a lui Cameron Crowe despre un tânăr jurnalist în turneu cu o trupă de rock fictivă prin America a fost unul dintre cele mai bune filme produse la începutul Mileniului și, doamne, ce coloană sonoră a avut.

Excluzând melodiile trupei fictive în sine sau mulțimea de muzică suplimentară presărată pe pânza hedonică a filmului, catalogul oficial de 17 piese este selectat cu măiestrie, variind de la clasicele recognoscibile precum Tiny Dancer de Elton John la piese mai adânci cum ar fi The Wind de Cat Stevens și Slip Away de Clarence Carter.

Vrei ca oamenii să creadă că ai un gust realmente grozav în muzică? Orice de pe Almost Famous va fi perfect.

Coloana sonoră Almost Famous pe Amazon

2001: A Space Odyssey (regia Stanley Kubrick, 1968)

„Nu este un mesaj pe care am intenționat vreodată să-l transmit în cuvinte”, spunea regizorul Stanley Kubrick despre epopeea sa științifico-fantastică în 1968. „2001 este o experiență nonverbală”. Muzica joacă un rol extrem de important, cu aproximativ jumătate din ea auzită înainte de prima replică și după ultima linie de dialog limitat al filmului.

Nu a fost decât după ce a văzut filmul că compozitorul Alex North – pe care Kubrick l-a angajat pentru a compune muzica pentru 2001 după ce colaboraseră la Spartacus și Dr. Strangelove – a descoperit că nici una dintre piesele sale nu fusese folosită. În locul lor se aflau lucrări de Richard Strauss, Gyorgy Ligeti, Aram Khachaturian și Johan Strauss II, pe care regizorul le folosise inițial ca piese ghid și care au căpătat o nouă semnificație odată ce au fost legate de această capodoperă cinematografică.

Coloana sonoră 2001: A Space Odyssey pe Amazon

Trainspotting (regia Danny Boyle, 1996)

Deși romanul lui Irvine Welsh era plasat în împrejurimile sumbre ale Leith-ului din era Thatcher, în Edinburgh, adaptarea filmică oarecum optimistă a lui Danny Boyle a Trainspotting oferă o fereastră lustruită în Marea Britanie a anilor '90 – în mare parte datorită unei coloane sonore care a devenit la fel de iconică precum cartea și filmul.

Alături de muzica artiștilor la care Welsh se referă în romanul său original, cum ar fi Lou Reed și Iggy Pop (monologul 'alege viața’ al lui Renton peste Lust For Life al acestuia din urmă constituie una dintre cele mai bune scene de deschidere din istoria cinematografiei britanice), Boyle a compilat aproape mixul suprem de Britpop (Pulp, Sleeper, Blur) și muzică dance (Bedrock, Leftfield și, desigur, Underworld).

Boyle a fost refuzat de Oasis, însă, frații Gallagher nevrând ca muzica lor să fie asociată cu un film despre trainspotting.

Coloana sonoră Trainspotting pe Amazon

Lost In Translation (regia Sofia Coppola, 2003)

„Erau doar melodii care îmi plăceau și pe care le ascultam”, spunea scenarista și regizoarea Sofia Coppola despre coloana sonoră a filmului Lost In Translation, „iar Brian Reitzell îmi dădea o mână de ajutor și îmi făcea mixuri dream-pop de Tokyo.”

Responsabilă, în parte, pentru renașterea shoegaze-ului din anii 2000, filmul a inclus cinci piese originale ale lui Kevin Shields, inclusiv single-ul City Girl, precum și a dat noi proeminență pieselor de la The Jesus And Mary Chain și trupa lui Shields, My Bloody Valentine.

Mai mult decât un acompaniament, muzica joacă un rol de vedetă atât în decor, cât și, de fapt, în narațiunea filmului. De fapt, centrală în relația dintre cele două personaje principale ale filmului, interpretate de Bill Murray și Scarlett Johansson, este o scenă într-un bar de karaoke unde cântă Brass In Pocket de Pretenders, (What’s So Funny 'Bout) Peace, Love And Understanding și More Than This de Roxy Music.

Coloana sonoră Lost In Translation pe Amazon

Kill Bill Vol. 1 (regia Quentin Tarantino, 2003)

Rămânem în Tokyo pentru filmul de răzbunare marca Quentin Tarantino, Kill Bill Vol. 1. Nu este o sarcină ușoară să selectăm doar una dintre operele regizorului pentru această listă – așa este strălucirea și semnificația coloanelor sale sonore pentru Pulp Fiction, Reservoir Dogs, Jackie Brown etc. – dar aici este locul unde eclecticismul său se răsfață.

Mai mult decât atât, nu se simte niciodată fragmentat. Și asta nu e o realizare mică când amesteci muzică de la Nancy Sinatra, Isaac Hayes, James Last, Quincy Jones, Ennio Morricone, Tomoyasu Hotei și RZA.

Coloana sonoră Kill Bill Vol. 1 pe Amazon

This Is England (regia Shane Meadows, 2006)

Povestea semi-autobiografică și definitorie pentru o epocă a lui Shane Meadows, This Is England, o poveste crudă despre maturizare în cadrul unei bande de skinhead din Midlands în anii '80, prosperă prin realismul său. Acesta provine dintr-o narațiune brutal de sinceră, o improvizație uimitoare și o coloană sonoră adânc înrădăcinată în subcultură.

Asta înseamnă o mulțime de influențe din Indiile de Vest sub forma ska, rocksteady, reggae și muzică soul, cu Toots & The Maytals figurând proeminent alături de UK Subs, The Specials și Percy Sledge. A fost, de asemenea, o introducere pentru mulți în muzica minimalistă modernă clasică a compozitorului italian Ludovico Einaudi, ale cărui piese precum Dietro Casa și Fuori Dal Mondo oferă un fundal sobru și direct poveștii distrugerii ulterioare a consecințelor sale.

Coloana sonoră This Is England pe Amazon

Super Fly (regia Gordon Parks Jr., 1972)

Coloana sonoră a lui Curtis Mayfield pentru drama de crimă Super Fly din 1972 nu este doar egală cu filmul în termeni de moștenire: îl depășește. Inspirat de scenariu, Mayfield a scris unul dintre cele mai conștiente din punct de vedere social și politic albume de funk și soul ale deceniului, petrecând patru săptămâni în fruntea topului de albume pop la momentul lansării sale.

„Undeva între New York și Chicago, la sfârșitul anului 1971 – așezat într-un avion, scenariul Super Fly în brațe – tata nu putea opri muzica să vină”, își amintește fiul lui Mayfield, Todd. „Curtis a spus, 'Nu l-am pus jos pe [personajul principal Youngblood] Priest. Încerca doar să iasă. Faptele sale nu erau nobile, dar făcea bani și avea inteligență. Și a supraviețuit. Adică toată asta era realitate.’”

Super Fly de Curtis Mayfield pe Amazon

Black Panther (regia Ryan Coogler, 2018)

Există două părți distincte ale coloanei sonore pentru filmul Marvel din 2018 al lui Ryan Coogler: un scor original de compozitorul suedez Ludwig Göransson și un număr de piese scrise de rapperul câștigător al premiului Grammy, Kendrick Lamar.

Cu siguranță, Göransson nu ar putea fi acuzat că a neglijat responsabilitățile sale de cercetare. Călătorind în Africa pentru a învăța despre muzica tradițională și alăturându-se muzicianului senegalez Baaba Maal în turneu, el a amestecat aranjamente orchestrale cu interpretări de către Maal și alți muzicieni africani și a înregistrat cu un cor cântând în Xhosa.

Rezultatul este o coloană sonoră – sau două, lucrările lui Göransson și Lamar fiind lansate separat de film – care se simte în același timp familiară și plăcut diversă, fără a părea forțată.

Coloana sonoră Black Panther pe Amazon

High Fidelity (regia Stephen Frears, 2000)

„Nu m-am așteptat niciodată să fie atât de fidel”, spunea Nick Hornby despre adaptarea lui Stephen Frears a romanului său plasat într-un magazin de discuri. „Pe alocuri pare să fie un film în care John Cusack îmi citește cartea.”

Deși personajul principal este acum un american care trăiește în Chicago, mai degrabă decât un englez în București, gradul de snobism muzical afișat de Rob și prietenii săi nu a fost în niciun caz redus. „Filmul are 70 de indicii muzicale, și probabil am ascultat 2000 de melodii pentru a obține acele 70 de indicii”, spunea Cusack la lansarea filmului acum 20 de ani. „Ne-am folosit mult de dispozițiile de Rob și Dick și Barry.”

Probabil oglindind colecțiile multor cititori AVblog.ro, există multe pentru fanii The Velvet Underground, The Kinks, Bob Dylan și alții asemenea.

Coloana sonoră High Fidelity pe Amazon

Goodfellas (regia Martin Scorsese, 1990)

Muzica a fost în prim planul procesului creativ al lui Martin Scorsese atunci când a realizat Goodfellas. Melodiile au fost utilizate doar dacă comentau asupra personajelor sau scenei, iar unele scene au fost chiar filmate pe melodiile care, în cele din urmă, le vor însoți.

Regizorul a fost, de asemenea, strict privind utilizarea melodiilor potrivite din punct de vedere istoric, astfel încât fiecare piesă este la fel de veche sau mai veche decât timpul prezentat pe ecran. Astfel, avem Parlami d’Amore Mariu de Giuseppe Di Stefano când tânărul Henry Hill este mustrat pentru vânzarea de țigări și Layla (Piano Exit) de Derek and The Dominos când Tommy este executat.

Aceasta este, poate, cea mai bună asociere a lui Scorsese între muzică și imagine în mișcare.

Coloana sonoră Goodfellas pe Amazon

24 Hour Party People (regia Michael Winterbottom, 2002)

Cu adevărat te-ai chinui să dai greș cu acesta. Biopicul despre Factory Records din 2002 al lui Michael Winterbottom, cu interpretarea magistrală a lui Steve Coogan în rolul fondatorului Tony Wilson, a avut unul dintre cele mai bune cataloage de muzică britanică de explorat.

Începând cu faimosul concert al Sex Pistols la Lesser Free Trade Hall din Manchester – la care au participat Wilson și aproape toți cei care au format o trupă în nord-vestul anilor '70 – și cartografiind ascensiunea ulterioară a scenei pe care a ajutat-o la crearea, inevitabil absorbim muzică de la Joy Division, New Order, Happy Mondays, The Durutti Column, A Certain Ratio, Buzzcocks și 808 State, printre altele.

Adevărata abilitate stă în modul în care Winterbottom își construiește filmul în jurul bogăției de muzică pe care o are la dispoziție, făcând din acesta unul dintre cele mai amuzante și distractive filme de muzică lansate vreodată.

Coloana sonoră 24 Hour Party People pe Amazon

MAI MULT:

13 dintre cele mai bune scoruri de filme pentru a testa sistemul tău

Am fost să văd Barbie la cinema – și acum îmi doresc să fi așteptat să o văd acasă

24 dintre cele mai bune secvențe de film pentru a testa sunetul surround