14 cele mai bune piese de vară pentru a testa sistemul tău audio

Pe măsură ce părăsim cerul argintiu ușor dezamăgitor al lunii iunie și ne îndreptăm spre orizonturi mai promițătoare de azur ale lunii iulie, este în sfârșit timpul să proclamăm cu încredere că vara s-a întors. Solstițiul de vară tocmai a trecut, ceea ce înseamnă că avem tot dreptul să ne gândim la melodiile potrivite pentru a însoți aceste zile însorite ce urmează.

Am selectat câteva piese grozave care, de asemenea, îți vor testa abilitățile dinamice, ritmice și organizatorice ale sistemului. Așteaptă-te să găsești o varietate de sunete strălucitoare și vibrante din pop, rock, hip-hop și electronica, pentru a te relaxa, a dansa sau pur și simplu a asculta. 

Ascultă playlistul complet pe Tidal aici

De La Soul – Eye Know (1989)

Credeai că vom compila un playlist de vară (sau orice playlist) și vom omite trupa noastră preferată de pionieri ai hip-hop-ului? Cum ai putut crede asta.

Un punct de vârf mătăsos într-un album care nu părăsește niciodată camerele noastre de testare hi-fi, Eye Know este De La Soul la cel mai pur nivel și, surprinzător pentru o formație de hip-hop, cel mai dulce, o piesă jucăușă care combină un conținut liric relaxat și conversațional cu tonuri de chitară rare, dar sufletiste, și atacuri de trompetă încântătoare, aproape șugubețe. Chiar dacă cerul este înnorat, este genul de melodie care injectează o mână de soare în cele mai gri zile.  

Ai pus ochii pe cineva special vara aceasta? Așteaptă ziua în care nu plouă, mergi la un picnic în parc, pune această melodie pe un difuzor Bluetooth și lasă magia să înflorească. Asta și-ar fi dorit legendarii locuitori din Long Island.

DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince – Summertime (1991)

Ok, poate am ales această piesă în principal pentru titlu, dar Summertime de la DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince oferă o doză caldă și relaxantă de hip-hop ușor.

Fiind probabil cea mai emblematică și recognoscibilă piesă a duo-ului, Summertime are un bas profund și o producție densă – ad-libs vocale și armonii, sintetizatoare în stil 'G-funk’ și palme clare care dublează tempo-ul. Este o atmosferă de petrecere în soare de la un capăt la altul. 

Peggy Gou – (It Goes Like) Nanana (2023)

Peggy Gou și-a construit un nume de-a lungul anilor, dar single-ul de anul acesta, (It Goes Like) Nanana, este poate primul care a obținut recunoaștere reală pe scară largă.

Drept urmare, piesa a fost de neocolit în timpul verii, parțial datorită vibrației sale Eurodance mai puțin subtile, kick-drum-ului puternic, vocalelor incredibil de catchy și acelui sample de sintetizator care sună foarte mult ca clasicul de club al anilor '90 de la ATB, 9 PM (Till I Come). A fost blocată în capul nostru de luni de zile. 

Mint Royale – Show Me (2003)

Dacă ești în căutarea unei piese lejere și săltărețe care îți oferă o mare provocare de ritm pentru căști sau sistemul tău, dar te și introduce într-o stare de bună dispoziție pe toată durata sa de patru minute și jumătate, e greu să greșești cu efervescența plină de bucurie a piesei Show Me de la Mint Royale.

Videoclipul piesei – extras direct din acele zile inocente ale începutului anilor 2000 – descrie un fel de pisică zburătoare plutind deasupra munților și văilor unei lumi 3D fermecător de stângace, ridicată în aer de bucuria pură de a fi în viață, în timp ce florile înfloresc sub ea și creaturile ei o salută pe măsură ce trece.

Și asta, în esență, este cum ar trebui să te facă să te simți melodia. 

Waxahatchee – Right Back To It (2024)

Această piesă lejeră și visătoare ne-a însoțit vara editorului nostru hi-fi încă de când a fost lansată acum câteva luni și încă nu ne putem sătura de ea. Stilul său alternativ și american ne face să ne gândim la câmpuri nesfârșite în zile lungi, încețoșate și scăldate de soare, în timp ce vocalele incredibil de melodioase și cu nuanțe country ale lui Katie Crutchfield sunt completate frumos de texturile mai pământii ale lui MJ Lenderman.

Este o melodie care nu cere mult de la tine; trebuie doar să te relaxezi și să te bucuri de tonul dulce, dar melancolic al vocii ei, acordul de banjo oferindu-i un impuls însorit care altfel poate ar fi prea serios sau trist. Subtilitățile vocii celor doi cântăreți-compozitori și ritmul ondulator cer boxe sau căști de calitate pentru a transmite pe deplin cât de nuanțată și dinamică este piesa, dar în mare parte, este doar o melodie minunată de petrecut zilele de vară.

Souls of Mischief – 93’ til Infinity (1993)

Prezintă pianuri electrice frumos sample-ate din Heather de Billy Cobham și un beat crocant, 93 ’til Infinity este esențial pentru ascultarea chill de hip-hop din anii '90.

Strălucitor, energic și optimist, acest track nu doar că povestește despre vremuri bune, ci te face cu adevărat să le simți. Grupul era foarte tânăr când a înregistrat această piesă, iar entuziasmul tineresc în livrarea vocală strălucește – sau ar trebui să o facă cu boxe sau căști capabile și revelatoare.

Este, de asemenea, platoul unuia dintre cele mai scenice videoclipuri de vară realizate vreodată, filmat parțial printre pâraiele, pădurile și munții pitorești din Parcul Național Yosemite.

Tame Impala – Apocalypse Dreams (2012)

Lansată ca primul teaser de pe albumul lor de debut Lonerism, Apocalypse Dreams de la Tame Impala poate fi văzută ca un omagiu adus muzicii psych-rock și anilor '60.

Cunoscut pentru producția sa vocală în stil Beatles, Kevin Parker a înregistrat Lonerism ca un ode pentru a fi singur și a savura solitudinea (a scris anterior o piesă numită Solitude Is Bliss, la urma urmei). În ciuda acestei teme de izolare, Apocalypse Dreams are un sentiment de sfârșit de vară, oarecum nesigur, oarecum plin de speranță.

Decadența lungă a pianului și a cinelului de tobe răsună pe tot parcursul piesei, completată de combinații alternative de sintetizatoare analogice, chitară electrică și straturi vocale pentru a crea o călătorie atmosferică cu un final extins care alcătuiește aproape jumătate din durata de redare.

Tom Misch & Yussef Dayes – Festival (2020)

Deschiderea cu o melodie de bas electric este o raritate în sine, dar Tom și Yussef nu au fost niciodată temători să provoace convenții.

Groove-urile de tobe ale lui Yussef, acum marca sa înregistrată, se află chiar în mijlocul mixului cu câte o dață stropit de hat-uri sau cinele pe margini. Pe măsură ce piesa progresează, alămuri blânde, corzi, armonii vocale și mișcări de chitară completează fiecare spațiu din jurul melodiei de bas electric, care este apoi alăturată de un substrat de sintetizator sub-bas profund. Sistemul tău este suficient de organizat pentru a separa toate acele informații? Sperăm că da.

Dua Lipa – Hallucinate (2020)

Dua Lipa reprezintă un punct de referință în ceea ce privește pop-ul modern. De la livrarea vocală la producătorii cu care colaborează, melodiile ei sunt întotdeauna bombastice cu o mulțime de influențe disco presărate deasupra.

Ca și celelalte piese ale Duei, Hallucinate se învârte în jurul unei linii de bas groase și funky cu multă forță în gamă medie. Producția este mai rară și mai deschisă în versuri, permițând vocalelor să reverbereze pe întreaga scenă sonoră. În contrast, refrenul prezintă straturi dense de pian, sintetizator principal arpegiat și armonii vocale.

Dacă ai acces la un serviciu de streaming care oferă sunet 360 imersiv/spațial, poți auzi cu adevărat toate diferitele armonii vocale, inclusiv o voce masculină mai joasă, răspândite în jurul tău cu echipamentul adecvat.

A Tribe Called Quest – Electric Relaxation (1993)

Un alt clasic hip-hop urmează. A Tribe Called Quest, alături de contemporanii lor din Native Tongue precum De La Soul, au pionierat o formă mai introspectivă și sufletească de hip-hop plină de sample-uri jazz.

Electric Relaxation este tipic pentru acest stil, cu MC-urile Phife Dawg și Q-Tip oferind un schimb verbal pe un beat fragmentat, în buclă. Alături de acesta, acorduri de pian electric și o linie de bas sample-ată din Mystic Brew a lui Ronnie Foster apar pe tot parcursul piesei.

Atașul basului împreună cu sample-urile de tobe crepate oferă un bun test ritmic pentru orice boxe sau căști. Această piesă marchează cu siguranță unul dintre cele mai înalte puncte din cariera grupului hip-hop și este perfectă de ascultat într-o seară de vară leneșă și încețoșată.

The Vaccines – Wetsuit (2011)

Dacă ești britanic, s-ar putea să fii nevoit să faci un mic exercițiu de imaginație aici, dar să ai răbdare.

Să spunem că locuiești într-o țară cu vreme plăcută și plaje nestricată de gunoaie și seringi aruncate, o piesă care te încurajează activ să îți lași părul să crească, să porți un costum de neopren și să te bucuri de bucuria trecătoare a tinereții ar trebui să acționeze ca însoțitorul perfect pentru acele seri plăcute petrecute pe nisip și la mare.

Ok, suntem puțin șugubeți, dar Wetsuit rămâne o bijuterie de rock indie care nu poate să nu provoace un mic nod în gât atunci când este redată prin mediul potrivit, datorită tonului său melancolic și solemn și versurilor arcadiene. Un sistem adecvat va traduce acel sentiment cu abilitate și transparență, în special în timpul refrenului coral rezonanțial al piesei.

Four Tet – Two Thousand And Seventeen (2017)

Kieran Hebden, AKA Four Tet, poate că s-a îndreptat spre ringul de dans pe măsură ce anii au trecut, dar nu duce lipsă de ambianță sau atmosferă.

Two Thousand And Seventeen se învârte în jurul unui beat minimalist, crepitant și al unei linii de bas sintetizator pure, dronante. La intervale, intră un sunet de țiteră superb, tactil, care umple fiecare colț al scenei sonore și oferă un test sever pentru dinamica sistemului tău.

Paturi de sintetizator blânde și schimbătoare intră la jumătatea piesei, oferind lățime și căldură la ceea ce este în mare parte o producție superbă și rară ca sunet pe durata sa de redare.

Apifera – Lake VU (2021)

Apifera este un cvartet instrumental format din sintetizatoare, bas electric și tobe/percuție care străbate continuu linia dintre electronică și jazz.

Lake VU oferă o călătorie lină și minimalistă, propulsată de o linie de bas sintetizator Moog groasă și tobe săltărețe, care sunt însoțite de melodii blânde de pian electric și chitare cu faze puternice, învârtindu-se fie în dreapta, fie în stânga scenei sonore.

Aceasta este o testare excelentă pentru modul în care sistemul tău poate prezenta basul de sintetizator în mod controlat și precis. Ca să nu mai vorbim de scurta surpriză din ultima secundă, comentează mai jos dacă ai prins-o…

Încheiem playlistul nostru de vară cu o piesă care surprinde perfect sunetul unei petreceri care se apropie de sfârșit, reflectată perfect în versul recurent, „E 2 dimineața, da, am reușit. Toată lumea e obosită.”

Kelela merge constant pe o linie fină între stilurile R’n’B și dans electronic și vine întotdeauna echipată cu unele dintre cele mai catchy hook-uri din oraș. Contact de pe ultimul album al Kelelei prezintă un beat asemănător UK-garage alături de o producție de sintetizator tipică unui album lansat pe Warp Records – caldă și trippy în unele locuri, clară ca cristalul și curată în altele.

Cu o mulțime de informații melodice situate în frecvențele înalte, aceasta este un test bun pentru modul în care sistemul tău de boxe poate prezenta elemente muzicale stivuite. Uneori piesa se simte calmantă, alteori sună energizant. Se termină petrecerea sau abia începe din nou?

MAI MULTE:

Cele mai bune melodii pentru alergare și sesiuni de antrenament

Mergi la The Eras Tour vara aceasta? Iată alegerile noastre pentru cele mai bune melodii Taylor Swift de testat

17 dintre cele mai bune melodii ale lui Kate Bush pentru a-ți testa sistemul hi-fi

15 dintre cele mai bune piese Gorillaz pentru a-ți testa sistemul de sunet

Consultă ghidul nostru pentru cele mai bune boxe de exterior pentru audiții de vară